Llevo años cruzando publicidad, cine y moda hasta que dejan de ser mundos separados. Hoy dirijo imagen y video producidos con inteligencia artificial para marcas, productoras y músicos. He trabajado con Peso Pluma, Movistar y Terpel.
Uso la inteligencia artificial para hacer arte y contar historias — no como truco de moda, sino como una herramienta más del oficio, con años de formación como artista visual detrás de cada decisión.
Se generan más de treinta millones de imágenes sintéticas al día. Casi ninguna se recuerda. La diferencia entre ruido y obra no está en el modelo: está en quien decide. Yo llevo siete años decidiendo.
Publicidad, cine y moda en un mismo lenguaje visual. Ahí es donde mi trabajo se distingue de la producción que solo persigue volumen.
Un modelo produce opciones. Un autor produce decisiones. Lo que ofrezco es lo segundo.
Método propio, probado plano a plano. La misma coherencia en la imagen 4 y en la imagen 40.
Obra propia y encargo, en la misma mesa y con la misma exigencia. Cada proyecto abre su galería: piezas, planos y proceso.
Cada plancha es una sesión dirigida: casting, styling, óptica y luz se deciden una por una, igual que en set. La coherencia se sostiene plano a plano — la misma modelo, el mismo tejido, la misma luz en las doce páginas. Producimos por concepto, no por foto suelta.
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Cada concepto se entrega con biblia visual, referencia de tejido y óptica fijada · Escalable a lookbook, campaña, catálogo o portada
Una pantalla se recorre; un espacio se habita. Estos dieciséis dispositivos corren en vivo, aquí mismo, sin instalar nada. Cada uno es un prototipo funcional de lo que podemos construir a escala: mapping para fachadas y escenarios, instalaciones que responden al público, superficies táctiles para museo, marca o vitrina.
Cada dispositivo se adapta a proyección, LED, touch screen, sensores de presencia o cámara. Se personaliza a la identidad de la marca y a la arquitectura del espacio.
Generar es fácil. Repetir el acierto es el trabajo. Mi método convierte la generación con IA en un proceso controlable: mismo personaje en el plano 4 y en el 40, misma luz, mismo mundo.
Operamos en conformidad con los requisitos de la norma ISO/IEC 42001 de gestión de sistemas de IA — sin certificación vigente a la fecha.
Siete años de archivo, obra propia y encargo, con la misma exigencia en ambos lados de la mesa. No llegué a la IA desde la tecnología: llegué desde el arte.
Artista y director visual. Licenciado en Artes Plásticas por la Universidad Pedagógica Nacional, con práctica artística desde la infancia. Dirijo la producción de imagen y video con IA, y años de trabajo con agencias de publicidad, cine y moda.
Fotógrafa especializada en moda. Dirige conmigo la línea editorial: casting, styling, óptica y dirección de arte de las colecciones, con acceso a modelos y casas de alta moda.
Video digital, publicidad y plataformas — más las piezas que sostienen todo lo demás: personajes, ilustración y mundos.
La tuya empieza con una conversación. Marcas, instituciones, museos, productoras y equipos que necesitan producir distinto: hablemos de lo que aún no existe.